Vergine e Bambino in pelle dorata "Cuir de Cordoue", XVIII secolo

-Questa piastrella in pelle goffrata in oro raffigura la Vergine e il Bambino in un medaglione centrale su uno sfondo di fiori recisi.
La Vergine Maria, in piedi tra nuvole brune, indossa un abito rosso con un manto blu, porta il Bambino Gesù sul braccio sinistro e tiene lo scettro nella mano destra.

Questo medaglione è inserito in uno sfondo di fiori; si distinguono rose, gigli e calendule - opera francese dell'inizio del XVIII secolo - Tra le linee guida stabilite dal Concilio di Trento, l'importanza attribuita all'Eucaristia e alla sua celebrazione attraverso la Messa ha avuto una grande influenza sulla disposizione delle chiese e sullo sviluppo del loro arredamento. L'altare e la pala d'altare, punto focale della navata e poi delle cappelle, dove proliferarono, furono oggetto di grande attenzione e abbellimento.
L'altare doveva essere sontuoso come richiedeva la sua vicinanza al mistero della transustanziazione. Su questo mobile parallelepipedo, il lato visibile ai fedeli veniva scolpito o ricoperto con un rivestimento più o meno prezioso, a seconda delle disponibilità della parrocchia o del donatore. Poteva trattarsi di tela dipinta, tessuto ricamato o ricamabile, o pelle dorata.

-Il cuoio dorato è il materiale di questo paliotto. Solo l'aggiunta della scena religiosa nel medaglione permette di identificare questo tipo di oggetto come il pannello centrale di un paliotto d'altare, poiché la maggior parte della pelle dipinta e dorata era utilizzata per rivestire interi ambienti, come ad esempio le tappezzerie. Questo paliotto era originariamente costituito da più pannelli cuciti insieme per formare un grande rettangolo (di solito erano necessarie da tre a sei piastrelle per ottenere la larghezza desiderata). La piastrella che stiamo osservando era l'elemento centrale, l'unico decorato con una scena religiosa. Prima di essere contraddistinto dalla presenza di un medaglione, questo pannello di pelle era stato, come gli altri, conciato, incollato e completamente ricoperto di foglia d'argento, poi di una vernice gialla a base di resine vegetali, che gli conferiva l'aspetto dell'oro.
Per ottenere il rilievo, la tecnica utilizzata in questo caso è stata il repoussé. Ogni pannello veniva posto su uno stampo incassato, con il lato dorato contro lo stampo. Sotto il peso della pressa, la pelle veniva pressata nelle cavità dello stampo. La goffratura creava un rilievo pronunciato, qui visibile nei fiori. La tecnica del chasing, simile a quella dello stampaggio, è stata utilizzata per arricchire le decorazioni ed è stata applicata al fondo (motivi geometrici ripetitivi).

Tra le opere simili, il paliotto italiano del Musée de Chaumont raffigurante la Vergine e il Bambino che appaiono a San Giovanni Battista e a Sant'Antonio da Padova (Italia, 1697). https://saisonsculturelleschaumont.fr/evenement/tour-de-loeuvre/
-Bibliografia: Jean-Pierre Fournet "Cuirs dorés, cuirs de Cordoue: Un art européen" 2019Raphaêl Carreau "Dévotion baroque: Trésors du musée de Chaumont, Amérique Latine, Espagne et Italie, XVIIème - XVIIIème siècle" 2010

-Presentato così com'è, con uno strappo (vedi foto).

Dimensioni :
larghezza: 57 cm, altezza: 58 cm
(con cornice) larghezza: 76 cm, altezza: 78 cm

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Ref: EWCJMMBJ83