Jungfrau und Kind, Werkstatt von Andrea Del Sarto (Florenz 1486 - 1530)

Werkstatt der Jungfrau und des Kindes von Andrea del Sarto, Pseudonym von Andrea d'Agnolo di Francesco (Florenz 1486 - 1530) 

Jacopo di Giovanni di Francesco, bekannt als Jacone (Florenz, 1492 - 1554) zugeschrieben  

Öl auf Holz (72 x 56 cm. – In einem 109 x 94 cm großen Rahmen.)  

Provenienz: Sotheby's New York, 29.01.2016, Master Paintings Sale, Lot 426, als Jacopo di Giovanni di Francesco, genannt Jacone (Florenz, 1492 - 1554) - Schätzung ($30.000 - $40.000) - LINK  

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Das vorgeschlagene Gemälde, das auf die Mitte des 16. Jahrhunderts datiert werden kann, zeigt die Jungfrau Maria, die das Jesuskind zärtlich mit beiden Händen hält. Der Kleine, der uns mit einem schelmischen und zugleich eingeschüchterten Lächeln anstarrt, klammert sich zärtlich an seine Mutter und stützt sich dabei auf seinen linken Fuß. 

Er scheint durch die Anwesenheit des Betrachters abgelenkt zu sein und seine plötzliche Drehung aktiviert das Gemälde.  Aufgrund seines plastischen Stils, der prägnant, aber formal harmonisch und ausgewogen ist, zählt das Gemälde zu den schönsten Werken der Florentiner Renaissance. Betrachtet man die Details, lässt sich das Werk leicht der Werkstatt von Andrea del Sarto (Florenz 1486–1530) zuordnen, einem der größten Vertreter dieser Zeit, den Vasari als „makellosen“ Maler bezeichnete und dessen formale Perfektion, Schnelligkeit und Sicherheit in der Ausführung lobte.  

Sein Stil, der sich durch eine bemerkenswerte kompositorische Ausgewogenheit und große formale Meisterschaft auszeichnete, hatte großen Einfluss auf die Florentiner Maler des 16. Jahrhunderts und galt sogar als grundlegend für die Entstehung der „Maniera“, da er auf außergewöhnlich harmonische Weise das typische Pyramidenschema der Madonnen Raffaels mit der Monumentalität der von Michelangelo übernommenen Figuren verband.  

Der Schwerpunkt liegt auf der Untersuchung der Posen, insbesondere der des kleinen Jesus, und auf der Lebendigkeit des chromatischen Materials. Die Heiligkeit des Bildes wird durch die spontanen Gesten zwischen den beiden Figuren gemildert, die eher an eine Szene aus dem täglichen Leben als an ein religiöses Bild erinnern. Auch der anmutige Ausdruck des Kindes, das den Betrachter mit lebhafter Miene mustert, zeugt von der häuslichen Bestimmung des Werkes.  

Tatsächlich konnte man in Werken wie diesem im Wesentlichen den neuen Ansatz sakraler Kunst finden, der tief vom Innovationsgeist der neuen herrschenden Klasse von Florentin durchdrungen war, die danach strebte, die religiösen und profanen Aspekte miteinander zu versöhnen.  Genauer gesagt handelt es sich um das untersuchte Gemälde, das aus der ersten Hälfte des 16. Jahrhunderts stammen muss und noch nicht restauriert von Shoteby’s New York (Master Paintings & Sculpture Day Sale – 29. Januar 2016) verkauft wurde. Es wird Jacopo di Giovanni di Francesco, genannt Jacone (Florenz, 1492–1554), zugeschrieben, der in der Werkstatt von Andrea del Sarto ausgebildet wurde, mit dem er eng befreundet war und zu dem er auch arbeitete.  

Jacone, der Interpret eines einzigartigen und exzentrischen Gemäldes und einer der kreativsten Künstler, die in der Werkstatt von Andrea del Sarto ausgebildet wurden, zeigt in unserem Gemälde deutlich den Einfluss seines Meisters Andrea del Sarto, aber auch den seiner Zeitgenossen Rosso Fiorentino und Pontormo, ebenfalls Schüler von Del Sarto.  Obwohl seine Identität als Künstler weniger ausgeprägt ist als die einiger seiner Zeitgenossen, war Jacone Giorgio Vasari gut bekannt, der seinen ausschweifenden Lebensstil sowie sein fantastisches grafisches Talent detailliert beschrieb.  

Angesichts der Ähnlichkeit in der Zeichenweise und der Farbkomposition liegt die Vermutung nahe, dass Jacone das hier untersuchte Gemälde unmittelbar nach dem Tod seines Meisters Andrea schuf, dem er sehr verbunden war und den er hoch schätzte, also um 1530–1540 (wie auch Christie’s annimmt), also zeitlich nahe dem großen Altarbild der Madonna mit Kind und den Heiligen Franziskus und Sebastian (Pinacoteca Comunale, Città di Castello, Umbrien), auf dem sich auch die Gesichtsprototypen der Madonna mit Kind unterscheiden.  

Vasari weist darauf hin, dass der Künstler eine Reihe von Darstellungen der Jungfrau Maria angefertigt hat, die von erfahrenen Florentiner Zwischenhändlern rasch nach Frankreich exportiert wurden, zweifellos um die durch den kurzen Aufenthalt seines Meisters del Sarto in Frankreich in den Jahren 1518–19 angeregte Vorliebe des Landes für derartige Darstellungen zu befriedigen.   

WEITERE INFORMATIONEN:  

Das Gemälde wird mit einem hübschen Rahmen verkauft und ist mit einem Echtheitszertifikat und einem ikonografischen Beschreibungsblatt versehen.  

Wir kümmern uns um den Transport der gekauften Werke und organisieren ihn sowohl in Italien als auch im Ausland durch professionelle und versicherte Spediteure.  

Es besteht auch die Möglichkeit, das Gemälde in der Galerie von Riva del Garda zu besichtigen. Wir würden uns freuen, Sie dort begrüßen zu dürfen und Ihnen unsere Werksammlung zu zeigen.  

Kontaktieren Sie uns unverbindlich für weitere Informationen.  

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