Heilige Familie mit San Giovannino, Agnolo Bronzino (Florenz 1503 -1572)

Agnolo di Cosimo, bekannt als „il Bronzino“ (Monticelli von Florenz, 1503 – Florenz, 1572)
Die Heilige Familie mit San Giovannino

Öl auf Holzplatte (120 x 90 cm. Im alten Rahmen 146 x 116 cm.)
Der Arbeit liegt die Expertise von Professor Stephan D. Pepper vom 5.12.96 (Rom) bei.

Ausführliche Informationen zu diesem Gemälde finden Sie unter - LINK -

Untersucht wird ein Gemälde von großem Charme und Interesse für Sammler, eine hochwertige Version der berühmten „Heiligen Familie mit San Giovannino“ aus dem Jahr 1528 von Andrea del Sarto (Florenz 1486 – 1530), einem der repräsentativsten und bemerkenswertesten unter den Protagonisten der gesamten Florentiner Renaissance.

Besser bekannt als „Heilige Borgherini-Familie“ nach dem Auftraggeber Giovanni Borgherini, einem Mitglied einer der bedeutendsten Florentiner Familien der Zeit, wird es heute im Metropolitan Museum of New York aufbewahrt (Inv. 22.75).
Offizielles Informationsblatt des Museums: https://www.metmuseum.org/art/collection/search/110002062

Mit dieser grandiosen und feierlichen Komposition bestätigt Sarto, dass er „der makellose Maler“ ist, wie Giorgio Vasari ihn gerne nannte: Seine Figuren sind meisterhaft gezeichnet, mit prächtiger chromatischer Harmonie wiedergegeben, und schließlich sind die Beziehungen zwischen den Figuren mit Leichtigkeit arrangiert des Adels, schenkt uns eine erhabene Choreografie, die die vier Charaktere verbindet.

Das Gemälde, das im selben Jahr in Auftrag gegeben wurde, in dem es Florenz gelang, sich von der Herrschaft der Medici zu befreien und sich zur Republik zu erklären, hat auch politische Bedeutung, da Johannes der Täufer, der Schutzpatron der Stadt, dem Jesuskind den Globus mit dem Kreuz darbrachte und dies auch weiterhin tat schüttelte es mit den Händen, um zu symbolisieren, dass beide – also die Stadt und die Kirche – als Beschützer und Garanten der Freiheit der Florentiner Republik fungieren werden.

Es galt als eines der bedeutendsten Juwelen der Florentiner Renaissance, als Meisterwerk der frühen Reife des Malers und war eine der am meisten bewunderten und kopierten Kompositionen des Künstlers, die sich bereits in dieser Zeit eines besonderen Glücks unter Florentiner Sammlern erfreute: Dies erklärt die zahlreichen Kopien, Autogramme oder Workshops, die so viele internationale Museen bereichern [1].

Auch wenn kompositorisch keine perfekte Übereinstimmung zwischen dem Original und dem von uns angebotenen Gemälde besteht, das die Struktur der Komposition tatsächlich sklavisch wiedergibt, gibt es auch Unterschiede in der Bildanordnung und im daraus resultierenden Erscheinungsbild.

Die sehr hohe Bildqualität, die dieses Werk auszeichnet, lässt es auf einen bedeutenden Autor florentinischer Herkunft vom Beginn des 16. Jahrhunderts schließen, der es verstand, die gesamte ursprüngliche Poesie wiederherzustellen und sie gleichzeitig mit seiner eigenen stilistischen Prägung zu personalisieren.

Insbesondere das einheitlich aufgetragene Bildmaterial und die hervorragende Verwendung von Nuancen mit einer Modellierung, die uns – wie Stephan D. Pepper in seinem Bericht vorschlägt – dazu bringt, die jugendliche Hand von Agnolo di Cosimo, di' il Bronzino' (Monticelli di Florenz, 1503 - Florenz, 1572), unbestrittener Meister für die Präzision in der Gestaltung des Bildmaterials und die Behandlung der „Verschleierung“, mit der er sein Gemälde emailliert und transparent machte.

Von den ersten Werken an entwickelte Bronzino einen unvergleichlichen Stil, der durch seine Eleganz, kompositorische Ausgewogenheit und chromatische Pracht einzigartig ist, mit einer einzigartigen Bildkraft, die durch eine Modellierung mit entschiedenen Linien ermöglicht wird, die den Figuren ein ähnliches skulpturales und glattes Aussehen verleiht wie Porzellan.

Elemente wie die Lichtpunkte, die die Motive beleuchten, oder der halbtransparente Schleier der Madonna sind hier virtuos umgesetzt.

[1] Unter den verschiedenen von der Heiligen Familie Bolgherini inspirierten Kopien, die sowohl in der Werkstatt von Sarche als auch von Autoren seiner Zeitgenossen angefertigt wurden und heute in privaten und öffentlichen Sammlungen aufbewahrt werden, können wir zitieren:

- Florenz, Uffizienpalast Pitti: https://catalogo.beniculturali.it/detail/HistoricOrArtisticProperty/0900228523
- Cesare da Sesto, Candiani Milano: http://catalogo.fondazionezeri.unibo.it/scheda/opera/39944/Anonimo sec. XVI, Heilige Familie....
- Christie's Rom-Auktion, 5. Juni 2000: https://www.christies.com/en/lot/lot-1792564
- Sotheby's New Yorker Auktion, 9. Januar 1980: http://catalogo.fondazionezeri.unibo.it/scheda/opera/39946/Anonimo sec. XVI, Sacra Famigli...
- Sammlung Bonaiuti, Rom (Latium, Italien): http://catalogo.fondazionezeri.unibo.it/scheda/opera/39947/Anonimo sec. XVI, Sacra Famigli....
- Gasparrini, Rom (attr. Circignani Nicolò dit Pomarancio): http://catalogo.fondazionezeri.unibo.it/scheda/opera/39943/Anonimo sec. XVI, Sacra Famigli....

Die Leinwand ist in ausgezeichnetem Zustand. Komplett mit antikem Rahmen.

INFORMATION

Ref: MOJTRS9MRG