Impressionismus - Jules Dupré 1811-1889 Landschaft auf der Isle Adam Öl auf Leinwand um 1860

Impressionismus - Jules Dupré 1811-1889 Landschaft von Isle Adam Öl auf Leinwand um 1860

Sammlung MLD Antiquités: Dieses emblematische Gemälde von Jules Dupré ist in unserer Galerie nicht zu sehen, da es in unserer Privatsammlung aufbewahrt wird.

Wir fühlen uns geehrt, Ihnen ein bedeutendes Werk des Impressionismus von Jules Dupré präsentieren zu dürfen. Der weltberühmte französische Maler ist in den größten Museen vertreten, wie dem Louvre, Orsay, der Frick Collection, dem Metropolitan Museum of Arts ...

Dieses wunderschöne Gemälde wurde von dem berühmten Sammler und Mäzen Henri Rouart erworben. Als Henri Rouart starb, lösten seine Kinder seine riesige Sammlung vom 9. bis 11. Dezember 1912 in der Galerie Manzi-Joyant auf.

Dieses Gemälde ist im Catalogue raisonné von Jules Dupré von Madame Aubrun unter der Nummer 116 auf Seite 82 verzeichnet. Es gehört zu den wichtigsten Werken von Jules Dupré und wurde in die Sammlungen renommierter Sammler und Galerien aufgenommen, um dies zu illustrieren.

Ein Ölgemälde auf Originalleinwand, das unten links signiert ist und eine Landschaft von L'Isle Adam darstellt.
Der Blick fällt sofort auf die Qualität und die Technik, die für die Darstellung des Himmels verwendet wurde. Bei genauerem Hinsehen können wir verstehen, was Vincent Van Gogh seinem Bruder über seine Bewunderung für Jules Dupré schrieb. Der Blick wandert dann zu den Bäumen, die einen verzaubern. Schließlich zieht das Licht, das von diesem Gemälde ausgeht, Sie in seinen Bann und lässt Sie mitten in die Szene eintauchen.

Der Beethoven der Landschaft: Die ruhige Einfachheit der ländlichen Gemälde von Jules Dupré verbirgt einen gewissen Lyrismus. Kein Wunder, denn der Maler war ein leidenschaftlicher Musikliebhaber und wurde nicht müde, seiner Mutter und seiner ersten Lebensgefährtin, die beide Musikerinnen waren, beim Spielen von Mozart und Beethoven zuzuhören. Auf der Leinwand drückt sich diese Musikalität in einer Symphonie von Farben aus, die durch das Licht orchestriert wird.

Bäume oder Die souveräne Natur: Der Baum ist das Hauptmotiv des Bildes und dominiert die Komposition mit seiner unerschütterlichen Vertikalität.

Abmessungen ohne Rahmen: Höhe 46,5 cm - Länge 56 cm.
Maße mit Rahmen: Höhe 65 cm - Länge 74 cm.

Unser Gemälde ist in perfektem Erhaltungszustand, es weist weder Unfälle noch Übermalungen auf.
Da einige Maler des Impressionismus oder der Schule von Barbizon ihren Willen bekundet haben, die Bilder nicht zu lackieren, haben wir uns entschieden, keine Reinigung in Auftrag zu geben. Dieses Gemälde ist unserer Ansicht nach dazu bestimmt, entweder in unserer Sammlung zu verbleiben oder in die Sammlung eines erfahrenen Liebhabers oder eines Museums aufgenommen zu werden, der dann die Reinigung und die Lackierung veranlassen muss.
Wir präsentieren es in einem vergoldeten Holzrahmen aus der Zeit, bei dem es sich um seinen ursprünglichen Rahmen zu handeln scheint.

Biografien :

Jules Dupré: 1811-1889.

Er wurde am 5. April 1811 in Nantes geboren und starb am 6. Oktober 1889 in L'Isle Adam.
Als französischer Landschaftsmaler und Pionier der französischen Landschaftsmalerei verließ er ab 1830 sein Atelier, um in der Umgebung von Paris unter freiem Himmel zu malen. Wir können ihm zugute halten, dass er einer der Pioniere des Impressionismus ist.

Jules Dupré als einen Maler der Natur zu bezeichnen, ist eine sanfte Untertreibung. Unter dem Pinsel des Künstlers gibt es nichts als Wälder, Felder und Lichtungen, friedliche Weiden und Wasserflächen, die einen vielseitigen Himmel widerspiegeln. Nichts in seinem Werk widerspricht seiner Vorliebe für Landschaften, von den ersten Keramikdekorationen seiner Jugend bis hin zu den ländlichen Ansichten von L'Isle-Adam - einem kleinen Ort an der Oise, in dem er sich 1850 endgültig niederließ.
Er wurde eher der Schule von Barbizon zugeordnet und stand lange Zeit im Schatten von Théodore Rousseau, mit dem ihn eine exklusive und stürmische Freundschaft verband. Dennoch bleibt Jules Dupré ein unklassifizierbarer Künstler, der sowohl Anleihen bei der Romantik als auch beim Naturalismus macht und seine Hauptinspiration bei den holländischen Meistern des 16. und 17. Jahrhunderts und dem englischen Maler John Constable findet.

Ein Realismus des Intimen: Obwohl er mit der Tradition der klassischen Landschaftsmalerei brach, indem er sich ab 1830 der Freiluftmalerei widmete, bevorzugte er weiterhin die langen Arbeitstage im Atelier. Diese Einzigartigkeit unterschied ihn von den Malern des Waldes von Fontainebleau, allen voran Théodore Rousseau, und veranlasste ihn dazu, Szenen ohne genauen geografischen Bezug zu entwerfen, deren Titel auf typische Landschaften - Waldrand, Teich, Weg, große Eichen - und bestimmte Zeiten - Rast nach der Ernte, Sonnenuntergang - hinweisen.
Meist in eine Art einsame Meditation eingeschlossen, gestaltete er seine Gemälde frei und opferte die ursprüngliche Wahrheit der dargestellten Szenen vor allem ab dem Jahr 1850 seiner Vorstellungskraft. Das Ergebnis sind verinnerlichte Landschaften, die das Zeichen ihres Schöpfers in sich tragen, als ob nur er in der Lage wäre, sie dem Leben zu offenbaren. Der Maler aus L'Isle-Adam theoretisierte: "Die Natur ist nichts, der Mensch ist alles", und bekräftigte damit die intime Präsenz des Künstlers.

Ref: V0QK14UGYB