Kaiser Akbar der Große (1542-1605) empfängt auf einer Terrasse, umgeben von seinem Hofstaat, eine Delegation von Würdenträgern

Mogul-Miniatur von bemerkenswerter Feinheit, jedes Gesicht jeder Figur hat seinen eigenen Ausdruck, auf einer großen Platte gemalt, sie stellt den Kaiser Akbar den Großen dar, der auf einer Terrasse thront, umgeben von seinem Hofstaat und eine Delegation von Würdenträgern empfängt, die ihm ein Juwel (wahrscheinlich einen Smaragd) anbieten.
19. Jahrhundert oder älter.
Maße der Platte: 21,5 cm x 14,5 cm

Wir bieten diese Miniatur nur mit Schutzglas an. Je nach Wunsch können wir Ihnen einen sehr hochwertigen Rahmen, traditionell oder im Design, anbieten.

Dieser Herrscher hat während seiner fünfzigjährigen Herrschaft einen bedeutenden Eindruck in der Geschichte Indiens hinterlassen.
Er fördert einen religiösen Synkretismus, den Dîn-i-Ilâhî, der ihn zu großer religiöser Toleranz und zur Reform sowohl des muslimischen als auch des hinduistischen Rechts führt.
Er hatte einen äußerst wichtigen Einfluss auf die Künste und schuf insbesondere seine kaiserliche Miniaturenwerkstatt, die die Regeln der Zeit auf den Kopf stellte und wofür unsere Miniatur ein gutes Beispiel ist, insbesondere im Hinblick auf die Darstellung von Gesichtern im Profil und ihren individuellen Ausdruck.

„...Als Kaiser Akbar (1556-1605), der von Kindheit an eine ausgeprägte Vorliebe für die Malerei zeigte, eine kaiserliche Werkstatt gründete, übertrug er deren Leitung zwei persischen Meistern, Mir Sayyid 'Ali und Abd us-Samad, die sein Vater Humayun in seine Dienste genommen hatte, als er am Hofe von Schah Tahmasb im Exil war. In den ersten Jahren seiner Herrschaft ließ sich Akbar besonders vom Imaginären und Phantastischen verführen und die kaiserlichen Künstler illustrierten auf seinen Wunsch hin den Mann Inschriften über den Namen Hamza, die Geschichte des legendären Lebens eines Onkels des Propheten, des Amir Hamza, oder sogar über den Namen Tuti, die beliebten Geschichten vom Papagei, die in der östlichen Welt so beliebt sind.
Um 1580 ließ jedoch die Anziehungskraft des Kaisers auf das Fabelhafte nach und sein Interesse verlagerte sich auf die Geschichte. Er gab das Schreiben und Illustrieren historischer Werke in Auftrag, etwa des Tarikh-i-Alfi, der Annalen der muslimischen Welt im ersten Jahrtausend, und des berühmten Akbar-Namens, einer Chronik der Herrschaft. Dieser Sinn für Geschichte weckte im Kaiser eine ausgeprägte Neugier für historische Persönlichkeiten und führte ganz natürlich dazu, dass er die Kunst des Porträts als privilegiertes Mittel zur Erfassung der Persönlichkeit eines Individuums bevorzugte. Abul-Fazl, Biograph und Freund von Akbar, erzählt im A’in-i-Akbari von der ursprünglichen Entscheidung des Kaisers, ein Album mit Porträts zu erstellen: „Seine Majestät selbst posierte für sein Porträt und ordnete auch an, dass die Porträts der großen Persönlichkeiten des Königreichs ausgeführt werden.“
Akbar wollte, dass seine Maler die Persönlichkeit ihrer Modelle einfangen; Damit verstößt er bewusst gegen die Regeln der islamischen Orthodoxie, die die Darstellung der menschlichen Figur strikt verbietet, und bekräftigt damit seine Unabhängigkeit in religiösen Fragen: „Viele Männer hassen die Malerei; diese Männer mag ich nicht. Sie haben das Gefühl, dass es ihm unmöglich ist, seinem Werk eine Individualität zu verleihen, und er ist daher gezwungen, an Gott zu denken, der allein Leben schenkt. Dadurch erweitert er sein Wissen.“
In den allerersten Porträts, die während der Regierungszeit Akbars entworfen wurden, dominiert der Einfluss persischer Meister. Die safawidische Tradition vermittelt ihren kostbaren Charakter und ihr Gespür für schimmernde Farben, ihre Suche nach dekorativen Effekten, ihre Vorliebe für schlanke und ätherische Silhouetten. Das Porträt unter Akbar ist in erster Linie dekorativ und bietet ein idealisiertes Bild des Motivs. Die bleibende persische Prägung zeigt sich im stereotypen Erscheinungsbild der Charaktere, deren Gesichter sowohl unpersönlich als auch konventionell sind. Doch allmählich entwickelt sich eine langsame Indianisierung der menschlichen Figur: Aussehen und Proportionen der Figuren verändern sich und persische Anmut weicht einem immer bewussteren Geschmack für Volumen.

Die Köpfe, die bisher in Anlehnung an die safawidische Tradition fast ausnahmslos in Dreivierteldarstellung dargestellt waren, werden durch meist im Profil dargestellte Gesichter ersetzt.

Diese schrittweise Befreiung von der persischen Ästhetik geht einher mit der Entdeckung und Aneignung europäischer Techniken und Modelle. Tatsächlich hatten sich die Portugiesen bereits 1510 an der Westküste Indiens niedergelassen, nachdem Alphonse von Albuquerque (1453-1515) dem Sultan von Bidjapour Goa abgenommen hatte. Im Jahr 1579 reiste auf Wunsch von Akbar eine Jesuitenmission von Goa zum Hof, um an den vom Kaiser im Ibadat-Khana, dem Haus der Anbetung, organisierten religiösen Diskussionen teilzunehmen. Die Missionare brachten den Kaiser

Ref: ELWQCCJXBJ